以前投稿した今週のお買い物の記事でベートーヴェンの交響曲第６番「田園」パウル・クレツキ指揮フランス国立管弦楽団（コンサートホール原盤）のレコード購入について書いたところ、読者の方から若いときにきいたことがあり、良い演奏だった記憶があるというコメントをいただきました。
それは！と思いきいてみた視聴の感想となります。
レコード自体は経年劣化と保管状態が悪かったのでしょう、盤面の汚れがあり落とせませんでしたので針音ノイズがあります。しかし、コンサートホール原盤とはいえ、盤に厚みがある作りとしてはしっかりしている方です。
肝心の演奏について。
まず木管の音色が印象的です。特にオーボエとクラリネット。短絡的ではありますが、フランスのオーケストラの音色を感じることができます。まだ国ごとにオーケストラの特徴があった時代の音といえるかもしれません。
例えば第２楽章の５４小節からの主題展開部や終止部１２９小節～いうまでもなく、カッコウやウズラを始めとした鳥の鳴き声の模倣を木管楽器が吹くところなどはエレガンスな感じを受けます。
そしてこの楽章からは、交響曲第９番の第３楽章にも通じる自然愛・友愛といったものや安らぎを感じますが、それだけでなくややキリッとした小川の水の冷たさも感じさせる品格の良さがあります。
あと木管楽器では、第３楽章の１７３小節のフルートの音色もきれいです。
弦楽器群はオーケストラの技量的なものなのか、古いＬＰレコードできいているせいか分かりませんが、第４楽章の嵐におけるうなりでは軋むような響きがきこえてきます。アンサンブルもギリギリで機能しているのでは？とも感じるところもありますが、それが綺麗に整えられて機能的にきこえるベートーヴェンよりもよほど芸術的筆遣いで創られた演奏と思います。きき逃したり、埋没してしまうフレーズが顔を出したり、内声部への気配りもされている丁寧なところやダイナミックなところを持ち合わせた興味深い演奏です。
クレツキという指揮者のイメージはＥＭＩの５０年代～６０年代のまだ王道ではなかったマーラーやポリーニとのショパンの協奏曲を録音していることから、レパートリー穴埋め便利屋指揮者＆伴奏指揮者の扱いなのだろう。という認識でした。しかし今回、購入したレコード紹介から読者の方によるコメントにより、新たな発見があったことに感謝です。
今後も皆様からのコメント、ご教示などいただければ幸いです。
