完聴記５回目です。先月に引き続き真偽不明のシンフォニー集をきいていきます。
ＣＤ１８
・レオポルド・モーツァルト：シンフォニア ト長調 「新ランバッハ」
これが前回、完聴記（その4）で「旧ランバッハ」シンフォニーの項目に登場した現在では父レオポルドが作曲されたとされている作品です（混乱しそうな経緯でしたが…）
第１楽章アレグロなんかをきけばこれがヴォルフガングの作品ですと言われれば納得しそうなメロディーラインを持っています。
その後の楽章も常識的な書き方というか自分の耳には「これだ！」という所のない、かといって悪い所もない作品。
★
・第７番 ニ長調 K.４５
１７６８年の１月、ウィーンで書かれたとされています。オーケストラの編成は弦楽器にオーボエ、ホルンの他にトランペットとティンパニも加えた大きめなものて、メヌエットを第３楽章に含む４楽章の形式になっており、モーツァルトがだんだんとウィーン風の手法を身に着けていったことが表れてきています。また、第３楽章を省き楽器編成も変更され、この年に作曲されたオペラ「ラ・フィンタ・センプリーチェ」の序曲に転用されました。
第１楽章からまさにオペラの開幕を予感させるドラマティックで堂々とした楽想です。第２楽章は小休止みたいにして短く、弦のみによりゆらりゆらりと舟に乗ったみたいに横に揺れるようなメロディー。メヌエットでは他の楽章に比べて少し長くて重々しいリズムが厳しい感じです。終楽章は不器用なリズムを持った音楽がユーモラスで、ホルンがローローと吹かれます。
★★★
・変ロ長調 K.４５ｂ（Ａｎｈ.２１４）
自筆譜が現在まで発見されていない為、作曲年代、真偽が明らかでない作品です。
第１楽章はスタイリッシュに躍動して楽しいです。第２楽章は室内楽風の静かな響きが古風な印象を受けますが、逆に新鮮にきこえます。第３楽章メヌエット＆トリオは田舎の農民の踊りみたいなのどかな風景を思い浮かべます。第４楽章は第１楽章に使用されていても違和感がないもので、その疾走する音楽はモーツァルトらしさがあります。
★★★
・ニ長調 Ｋ.５１ （Ｋ.４６ｂ） オペラ「ラ・フィンタ・センプリーチェ」序曲
こちらが先のＫ４５のオペラ序曲に転用されたヴァージョン。
第７番からメヌエットを省き、フルートとファゴット各２本が加わった代わりに、トランペットとティンパニが含まれないだけで基本的な音楽は同じものです。フィナーレは曲の性質上からか反復されません。
★★☆
・第８番 ニ長調 Ｋ.４８
１７６８年にウィーンで作曲されたといわれている作品で、トランペットやティンパニも使用されていて祝典的な音楽です。モーツァルトにとってウィーンでの滞在が大きな成長を与えていることがわかります。第１楽章のトランペット＆ティンパニのインパクトのある冒頭の音から目覚ましい音楽の流れ―第３２番のシンフォニーが思い浮かんできます。
第２楽章のアンダンテでは少し落ち着きを取り戻し、少し古風で雅な趣です。リズムが舞曲を基にしたような印象を受けます。
第３楽章のメヌエットではリズムに特徴のあるトリオの方が長く作られているのが珍しいです。
第４楽章は速度指定が無く（一般的にはアレグロか、モルト・アレグロとされています）陽気で力強い推進力に満ちた音楽でウィーン風な音楽ながらもイタリア的な空気も感じるシンフォニーです。
★★★☆
【演奏メモ】
「ラ・フィンタ・センプリーチェ」をシンフォニー・ヴァージョンと序曲ヴァージョンの両方を録音するという、念の入れようというか、執着心で録音していることに関心と少し呆れながらききました。
変ロ長調 K.４５ｂ（Ａｎｈ.２１４）の終楽章や第８番の終楽章における躍動感、舞曲を基本にしている音楽のところのリズムではオリジナル楽器だからこそ得られる感触がありますが、アーノンクールなどの演奏をきいてしまった耳にはやや大人しいというか落ち着いているように感じました。まあ、これがこのシリーズの一番の特徴かもしれません・・・全１９枚をきいていくにはこれ位の方がイイのかもしれませんね。
